강렬하게 맞부딪치는 일곱 현악기의 선율부터 말없이 깊은 이야기를 건네는 첼로, 오래된 물건에 스며든 사람들의 기억까지. 대전의 여름 공연장이 서로 다른 방식으로 삶과 감정을 풀어내는 무대로 채워진다. 챔버뮤직소사이어티 라피네는 세계 무대에서 활약하는 연주자들과 현악 앙상블의 절정을 펼치고, 첼리스트 이진주는 멘델스존의 작품과 세계 초연 창작곡을 엮어 첼로의 서정성을 탐구한다. 창작연극 '럭키! 전당포'는 도깨비들이 간직한 물건과 기억을 따라 현대사의 장면을 불러내며 대전에서 전국투어를 시작한다. 장르와 형식은 다르지만 세 공연은 음악과 연극이 말보다 깊게 감정과 기억을 전할 수 있음을 보여준다. 챔버뮤직소사이어티 라피네가 세계 무대에서 활약하는 연주자들과 함께 실내악의 절정을 선보이는 공연 'CLIMAX-아름다움의 황홀경'을 오는 29일 오후 7시 30분 대전예술의전당 앙상블홀에서 연다. 사진은 공연 포스터. 대전예술기획 제공 ◇정。으로 치닫는 현의 울림…라피네가 그리는 '클라이맥스' 실내악의 매력은 적은 악기로도 거대한 울림을 만들어내는 데 있다. 챔버뮤직소사이어티 라피네는 오는 29일 대전예술의전당 앙상블홀에서 'CLIMAX-아름다움의 황홀경'을 선보인다. 이번 공연엔 2015 퀸 엘리자베스 국제콩쿠르 파이널리스트이자 토마스 앤 에본 쿠퍼 국제콩쿠르 우승자인 바이올리니스트 윌리엄 웨이(William Wei)를 비롯해 막스 로스탈 국제콩쿠르 한국인 최초 우승자인 비올리스트 신경식, JTBC '슈퍼밴드2'를 통해 대중에게 이름을 알린 첼리스트 김솔다니엘 등 국내외에서 활약하는 연주자 7명이 한 무대에 오른다. 여기에 바이올리니스트 천현지, 비올리스트 임형진, 첼리스트 이경민, 더블베이시스트 서영일이 함께하며 밀도 높은 현악 앙상블을 완성한다. 프로그램은 리하르트 슈트라우스의 '현악 7중주를 위한 메타모르포젠'으로 시작한다. 제2차 세계대전 말기 폐허가 된 독일을 바라보며 작곡한 작품으로, 상실과 애도, 회복의 감정을 깊이 있게 담아낸다. 모바일 야마토하는법 이어 인터미션 후에는 모차르트의 '신포니아 콘체르탄테 K.364'를 더블베이스가 추가된 편곡 버전으로 들려준다. 바이올린과 비올라가 주고받는 우아한 대화와 현악 앙상블의 풍성한 음색이 어우러져 고전주의 실내악의 정수를 만날 수 있다. 특히 이번 공연에선 브람스의 바이올린 협주곡이 헌정된 전설적인 바이올리니스트 요제프 요하임이 사용했던 1722년산 스트라디바리우스 '엘먼-요하임(Elman-Joachim)'이 무대에 오른다. 현재 윌리엄 웨이가 연주하고 있는 이 명기는 깊고 풍부한 음색으로도 잘 알려져 있어 공연의 의미를 더한다. 2016년 창단한 챔버뮤직소사이어티 라피네는 프로젝트마다 최적의 연주자를 구성하는 기획형 실내악 단체다. 고정된 편성에서 벗어나 작품과 공연장, 주제에 맞춘 프로그램을 선보이며 실내악의 새로운 가능성을 모색해 왔다. 공연은 인터미션 15분을 포함해 약 90분간 진행되며, 전석 3만 원이다. 첼리스트 이진주가 오는 31일 멘델스존의 음악과 동시대 창작곡을 통해 첼로의 서정성과 표현 가능성을 탐구하는 네 번째 리사이틀을 선보인다. 사진은 지난 공연 모습. 이진주 제공 ◇말 없는 선율이 들려주는 이야기…첼리스트 이진주의 'Song without Words' 가사 한 줄 없이도 음악은 하나의 이야기가 될 수 있다. 첼리스트 이진주가 오는 31일 멘델스존의 음악과 동시대 창작곡을 통해 첼로의 서정성과 표현 가능성을 탐구하는 네 번째 리사이틀을 선보인다. 대전문화재단 '2026 차세대 artiStar' 선정 예술가인 이진주의 기획 시리즈 'Tales of the Cello' 두 번째 무대로, 'Song without Words(말 없는 노래)'를 주제로 꾸며진다. 공연의 중심엔 멘델스존이 있다. 'Song without Words'는 그의 대표적인 피아노 소품집 '무언가'에서 착안한 것으로, 가사 없이 선율만으로 감정과 이야기를 전달하는 음악의 힘에 주목한다. 야마토게임공략법 이진주는 멘델스존의 초기 작품부터 원숙기의 소나타까지 따라가며 첼로가 어떻게 '노래하는 악기'로서 자신만의 서사를 만들어내는지 들려줄 예정이다. 전반부는 '첼로와 피아노를 위한 협주적 변주곡 D장조 Op.17'과 '첼로 소나타 제1번 B♭장조 Op.45'로 문을 연다. 밝고 생동감 넘치는 선율과 정교한 구조 속에서 첼로와 피아노가 대등하게 대화를 주고받는 작품들이다. 피아니스트 박연우가 함께해 두 악기가 서로의 선율을 이어받고 확장하는 긴밀한 호흡을 선보인다. 이어 대전문화재단 '2023-2024 차세대 artiStar' 출신 작곡가 이원희의 위촉곡 'D'azur Dans la Brume(안개 속의 푸른 바다)'가 세계 초연된다. 멘델스존의 서정성과 고전적 형식미에서 출발해 이를 현대적인 음악 언어로 풀어낸 작품으로, 첼로와 피아노의 음색과 질감, 호흡을 통해 안개 속에서 서서히 모습을 드러내는 '내면의 바다'를 그린다. 19세기 낭만주의의 유산과 오늘의 창작이 한 무대에서 만나는 순간이다. 후반부는 멘델스존의 '첼로 소나타 제2번 D장조 Op.58'이 장식한다. 초기 작품보다 대담해진 낭만적 에너지와 풍부한 표현력이 돋보이는 작품으로, 특히 코랄풍의 피아노 화성 위에서 첼로가 독백하듯 선율을 이어가는 3악장은 이번 공연의 주제인 '말 없는 노래'를 압축해 보여준다. 이진주는 이번 무대에서 익숙한 멘델스존의 작품과 새롭게 태어난 창작곡을 하나의 흐름으로 엮어, 말보다 깊은 선율로 자신만의 음악적 이야기를 건넬 예정이다. 프로덕션유월의 창작 레퍼토리 '럭키! 전당포'는 제3회 심야N연극제 선정작으로, 내달 12일부터 15일까지 대전 중구 아신극장 1관에서 공연된다. 사진은 공연 포스터. 프로덕션유월 제공 프로덕션유월의 창작 레퍼토리 '럭키! 전당포'는 제3회 심야N연극제 선정작으로, 내달 12일부터 15일까지 대전 중구 아신극장 1관에서 공연된다. 사진은 지난 4월 공연 모습. 프로덕션유월 제공 프로덕션유월의 창작 레퍼토리 '럭키! 전당포'는 제3회 심야N연극제 선정작으로, 내달 12일부터 15일까지 대전 중구 아신극장 1관에서 공연된다 소셜그래프게임다운로드 . 사진은 지난 4월 공연 모습. 프로덕션유월 제공 ◇물건에 남은 기억을 따라…도깨비 전당포가 꺼내는 우리의 역사 낡은 물건 하나에는 얼마나 많은 이야기가 남아 있을까. 물건에 깃든 기억을 따라 사람들의 삶과 지나온 역사를 들여다보는 창작연극 '럭키! 전당포'가 대전에서 전국투어의 첫 막을 올린다. 프로덕션유월의 창작 레퍼토리 '럭키! 전당포'는 제3회 심야N연극제 선정작으로, 내달 12일부터 15일까지 대전 중구 아신극장 1관에서 공연된다. 작품의 중심엔 조금 특별한 전당포가 있다. 인간들의 이야기를 수집하기 위해 '팝업스토어'로 위장한 이곳의 주인은 오랜 세월을 살아온 도깨비들이다. 어느 날 증조할머니의 물건을 찾으러 온 '명은'이 전당포를 찾아오고, 그를 돕기 위해 도깨비들은 자신들이 간직해 온 기억을 하나씩 되짚는다. 관객은 이들의 여정을 따라 오래된 물건에 남겨진 사람들의 삶과 현대사의 장면들을 마주하게 된다. '럭키! 전당포'는 단순히 지나간 시간을 추억하는 데 머물지 않는다. 한 사람의 기억과 한 시대의 역사가 어떻게 이어지는지, 오늘을 살아가는 우리가 무엇을 기억해야 하는지를 묻는다. 거대한 역사를 직접 설명하기보다 누군가가 남긴 물건과 그 안에 스며든 개인의 기억을 통해 과거를 불러낸다. 판타지적 존재인 도깨비와 전당포라는 공간을 활용해 역사와 기억이라는 주제에도 친근하게 다가간다. 작품은 올해 1월 서울에서 전시와 공연을 결합한 '전시×이머시브 시어터' 형식으로 초연됐다. 이후 지난 4월 제11회 단단페스티벌에서 단막극으로 무대에 올랐으며, 관객의 의견을 반영해 서사를 다듬어왔다. 이번 심야N연극제 선정을 계기로 대전과 광주, 서울을 잇는 전국투어에 나선다. 이번 순회공연은 대전 아신극장과 광주 기분좋은극장, 나인진엔터테인먼트의 협력으로 마련됐다. 예술성과 대중성을 갖춘 작품을 발굴하고 지역을 넘어 성장 가능성을 모색한다는 취지다. 2023년 창단한 프로덕션유월은 라이선스극과 창작극을 꾸준히 선보여 온 청년예술단체다. 대전에서 시작되는 이번 전국투어에서 도깨비들이 간직한 오래된 기억이 오늘의 관객들에게 어떤 이야기로 닿을지 주목된다. 로 들려준다. 바이